入选“朵云轩杯”首届全国农民画选展之后的一些思考

进入文化系统八年了，平均下来，每年在其它工作之余约画两至三幅农民画。除第一幅为临摹之外，其余所有的创作基本都能入展或获奖。这令我自己也感到惊讶，因为我知道自己的农民画创作水平很低级，手法也很粗糙，远未达到专业水准。我的农民画风格有两种，一是采撷些渔民、农民劳作素材，构好图后在衣物上加些剪纸图案；另一种是将劳作人物略作变形，用梵高或罗中立先生的色彩画法粗笔表现些体积与结构。这两种手法皆粗浅、低端，它们能入展，可能是因为我有一些渔民、农民生活的体验吧，我下过海（没晕船）、下过地（能干活）。

虽说其来源于生活，我没有抄他人的图式，也没有重复自己，但画得并不好：没能表达好农民们的劳作状态，场景太安静了，麦田与天空大面积平涂，有点着急完成任务的感觉。上海的专家们令我入选，一是我身处全国画乡之一；另就是，我的画儿中，应该还有一些农民的味道。

农村城市化进程中，农民画如何生存？

农民画作者如何培养？是否一定得是农民，如不是农民，我们又如何指导他们？

上海的专家们提出并在思考这些问题，又一次走在了全国的最前列。我们县是全国现代民间绘画之乡，现在也可以说是农民画乡。我们对自己画乡由来的描述是：我们的技法主要来自于苏州桃花坞的木版年画（当然还有一些我们当地民间美术）；我们有一批专业画家指导创作。素材来源为农、渔劳作及富有本地区特色的民俗；我们有一批专业画家指导创作。照理说，有此三点，我们的农民画创作应该数量多、有高度、前景好。但，我个人认为，我们的问题很多、很严重，上海的专家们提出的一些问题，我们画乡也没能解决好。

第二，现在的年轻作者对渔、农民生活不太了解，干过这些活计的几乎没有。作品中的含金量比我们的前辈或其他画乡真正的农、渔民，怕是要弱了许多。我们怎样指导作者们真正的去深入生活呢？他们愿意拿掉自己的面膜，离开自己装修得如同会所般的居所去田地里晒太阳、干农活吗？

第四，我们家乡的经济并不发达，单纯靠政府扶持农民画的创作很困难，农民画及农民画衍生商品想走上市场也很困难。如果我们想用当下流行的众筹方式或谋求企业赞助的方式走进市场，我们该怎样宣传？怎样做呢？如果不能自身造血，农民画有无其它更好的经济支撑的来源？

昨天凌晨两点，我的一位朋友说：你喜欢的是水墨的学习，理应让自己纯粹一些。听罢，颇有被棒喝之感。这篇文字写是写了，但，我想，对于农民画的发展，会有人思考的，我还是进入我的水墨世界吧。